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La historia y su director

“Babel” cierra la trilogía de películas dirigidas por Alejandro González Iñárritu, tras “Amores Perros” y “21 Gramos”, centradas en el estudio de la condición humana. Se trata de dramas desconocidos pero cotidianos, que se suceden día a día en diferentes partes del mundo. Hechos hiperrelistas llevados hasta el extremo, hasta el borde de la frustración y la demencia.

Según explica el director, todas “son historias sobre padres e hijos, y a pesar de que hay temas sociales y políticos implícitos, Babel no deja de ser un cuarteto de relatos muy intimista”. Las tres historias son una trilogía sobre la degradación de una humanidad más que vulnerable, estados anímicos negados por la imposibilidad de superar la mayor tragedia: la incapacidad de amar y ser amados, de tocar y ser tocados por el sentimiento, que es nuestra razón de ser. “Las auténticas fronteras están dentro de cada uno, son barreras del mundo de las ideas”, especifica Iñárritu.

Armados con un rifle Winchester, dos niños marroquíes salen en búsqueda de su rebaño de cabras. En los callados ecos del desierto, los niños deciden probar el rifle, pero la bala va más lejos de lo que ellos imaginaron. En un instante, colisionan las vidas de cuatro grupos de personas separadas en tres continentes. Una pareja de turistas norteamericanos (Brad Pitt y Cate Blanchett) se hallan atrapados en medio de un accidente que se escapa del control de todos, además de una adolescente japonesa sorda y su padre, y una niñera mexicana que, sin permiso, cruza la frontera con dos niños norteamericanos. Ninguno de los grupos de personajes se van a conocer, a pesar de la repentina e improbable conexión entre ellos, siempre estarán aislados debido a su propia incapacidad de comunicarse efectivamente con su entorno.

González Iñárritu se llevó el premio a la mejor dirección en Cannes por contar esta historia, similar en la estructura a sus dos predecesoras. Una simple desgracia, como un accidente de coche o un disparo inocente, se convierte en una catastrófica coincidencia, por la que se ven relacionados diversos personajes e historias, unidos en un punto del que divergen las situaciones más inesperadas y agónicas, el ser humano se ve abocado a sacar todo lo que lleva dentro y a enseñar todas sus miserias, mostrando sus vergüenzas al espectador. Todo relacionado, acabará inevitablemente dirigido al punto clave en el que la historia cobra sentido y en donde todo habrá de solucionarse o por el contrario, destruirse. Después de demostrar que los amores acaban siendo perros y de que el alma, al morir el cuerpo, pesa 21 gramos, el mexicano Alejandro González Iñárritu y su extraordinario colaborador Guillermo Arriaga vuelven a derrochar brillantez narrativa, credibilidad, dureza, complejidad, realismo y sentimiento de primera calidad.

Asombra la increíble cohesión con la que las historias se funden. El sur de Marruecos, la frontera entre Estados Unidos y México y la ciudad de Tokio, acaban siendo una en esta narración, lugares lejanos físicamente entre sí pero pegados si el destino así lo exige. Y todo sin trampas, sin mentiras y, sobre todo, sin excesos gratuitos. Poquísimas películas hacen sentir al espectador tan desgarradoramente como las de este director, gracias a una forma de filmar única y muy efectiva, estética en la fotografía y en sus movimientos de cámara, brillantez visual unida al hiperrealismo en la interpretación de los actores, que se contagian totalmente del trasfondo en el que se mueven, dando siempre lo mejor de sí mismos.